Netflixアニメ『デビルメイクライ』第3話ストーリー解説｜新たな敵とダンテの決断とは？

Netflixで独占配信中のアニメ『デビルメイクライ』第3話では、ダンテが新たな敵と対峙する緊迫の展開が描かれています。

第3話では、悪魔ハンターとしてのダンテの決断が物語の鍵を握り、視聴者をシリーズ最大の転換点へと導きます。

本記事では、第3話のストーリー解説に加え、登場キャラクターや声優陣の情報、そして見どころを余すことなくご紹介します。

ダンテが下した決断とその真意とは？

第3話では、悪魔ハンターとしてのダンテが、ある重要な選択を迫られる場面が描かれます。

それは、単なる敵との戦いではなく、彼自身の過去、そして家族に関わる心の葛藤と向き合う決断でした。

この選択が、今後の物語の方向性を大きく左右するターニングポイントとなっています。

状況	ダンテの反応	物語への影響
新たな悪魔ベリアルの襲来	単独で迎撃に向かう	兄バージルとの再会を予感させる
人間の依頼者の裏切り	あえて復讐を選ばず	人間との信頼関係に一石を投じる
母の記憶が蘇る	戦いの最中に動揺	過去と向き合う決意を固める

今回のエピソードでは、敵の存在だけでなく、ダンテ自身の“選択”そのものが物語の主軸となっていました。

特に印象的だったのは、悪魔ベリアルの「お前は誰のために戦う？」という問いに、ダンテが沈黙するシーンです。

これは、彼が本当の目的をまだ見出せていないことを示唆しており、今後の成長や変化に期待が高まります。

また、シリーズファンにとっては、バージルとの関係を暗示する描写も見逃せませんでした。

第3話の終盤で登場する「青い光の剣」は、明らかにバージルの存在を連想させる演出であり、次回以降の展開に注目が集まります。

“兄との再会”がもたらす波乱は、今後のストーリーの核となるでしょう。

結果的に、ダンテが選んだのは、「人を守るために悪魔を斬る」という本来の信念に立ち返ることでした。

それは力だけに頼らず、信頼と記憶を武器にして戦うという、精神的な成長でもあります。

この決断が、彼の今後の戦い方にも影響を与えるであろうことは間違いありません。

新たな悪魔との対峙で明かされる過去

第3話でダンテの前に現れたのは、“ベリアル”と呼ばれる強大な悪魔です。

この悪魔はかつてダンテの父スパーダと敵対していた存在であり、今回の登場により物語は一気に“過去”へと引き戻される展開を見せました。

ベリアルの口から語られた言葉は、ダンテが知らなかった父のもう一つの顔を浮き彫りにします。

戦闘の最中、ベリアルが放つ技は、ダンテの記憶に眠っていた“家族の記憶”を呼び覚ますトリガーとなりました。

特に、母との最後のやり取りを彷彿とさせる場面では、ダンテが一瞬動揺し、剣の振りが鈍る描写がなされます。

この感情の揺れこそが、人間としての彼の本質であり、ただの悪魔ハンターではないことを視聴者に印象づけます。

ベリアルとの対話では、「お前も結局はスパーダの意志の残骸だ」という挑発的なセリフが登場し、父への複雑な思いと対峙する場面が描かれました。

ダンテはその言葉に対し、「俺は俺のやり方で決着をつける」と返し、自らの信念で立ち向かいます。

これは、父とは違う道を選びながらも、その背中を追っている矛盾を抱えたまま戦う彼の姿を象徴しています。

また、ベリアルの存在は、ただの強敵というだけでなく、ダンテに“悪魔と人間の狭間で生きることの意味”を突きつける鏡でもありました。

それによって、今後のストーリーでも彼が“人としての心”と“悪魔としての力”のバランスをどう取っていくのかが鍵となることは間違いありません。

第3話は、単なるアクションではなく、ダンテの精神的な深掘りを見せた重要なエピソードだといえるでしょう。

選ばれた者としての宿命に抗うダンテの葛藤

第3話では、ベリアルとの戦闘を通じて、ダンテが背負う“選ばれし者”という宿命が再び浮き彫りになります。

悪魔と人間のハーフとして生まれた彼は、世界を守る使命を背負いながらも、それが“運命に定められた役割”であることに強い抵抗を感じているのです。

今回の戦いは、その葛藤に真っ向から向き合う展開となりました。

特に印象的だったのは、ダンテがベリアルの言葉に対して怒りではなく、静かに「俺の人生は、俺のものだ」と言い放つシーンです。

これは彼が、スパーダの血を継ぐ者である以前に、一人の人間であることを主張した場面であり、多くの視聴者の共感を呼びました。

過去に囚われず、自分の生き方を貫こうとするその姿勢は、今後の彼の行動原理としてより一層明確になっていくでしょう。

また、エピソード後半では、“使命を受け入れること”と“自分らしく生きること”の狭間で揺れる彼の姿が細やかに描かれています。

依頼人を救うことが「正義」なのか、それともそれ自体が父の遺志の強制なのか。

その問いに対し、ダンテはまだ明確な答えを出せずにいます。

このように、第3話では“運命に立ち向かう主人公”としての成長過程が丁寧に描かれており、アクション以上に心理描写が際立ちました。

ダンテが今後どのような選択を重ね、どんな未来を築いていくのか、視聴者の期待はますます高まります。

彼が選んだ“自由への戦い”こそが、この物語最大のテーマとも言えるのではないでしょうか。

第3話に登場する新キャラクターと敵の正体

第3話では、これまでにない強大な敵となる悪魔“ベリアル”が登場し、物語は緊迫感を増していきます。

また、新たなキャラクターの気配や影も描かれており、シリーズを通して重要な役割を担う可能性を感じさせる演出がなされています。

ここでは、彼らのプロフィールや目的、そして第3話での役割について詳しく見ていきましょう。

キャラクター名	役割	特徴
ベリアル	第3話のボス敵	地獄炎を操る元上位悪魔。スパーダと因縁
謎の黒衣の男	物陰からダンテを観察	今後のキーパーソンと噂。バージルの側近か？
依頼人カトリーナ	事件の発端となる人物	裏に別の組織の影が見え隠れする

特にベリアルの存在は、第3話の核心に関わるもので、彼の登場によってダンテの過去と戦う理由がより明確になります。

ベリアルは「スパーダの裏切り者」として知られ、過去に封印された存在が何者かによって解き放たれたという描写がありました。

この“誰か”が今後のボスキャラである可能性も考えられます。

一方、黒衣の男の存在は、バージルや他の悪魔組織との繋がりを匂わせています。

戦闘には参加しないながらも、ダンテの動きを追っている様子が断片的に描写されており、視聴者の推理心を刺激します。

ファンの間では「ダンテの試練を仕組んだ張本人では？」といった憶測も飛び交っています。

また、依頼人として登場する女性・カトリーナは、事件の発端を作る“被害者”として登場しますが、終盤では単なる依頼人ではないことが判明します。

彼女の発した「奴らはまた来るわ」というセリフは、悪魔を利用する人間側の黒幕の存在を強く示唆しています。

これは、今後の人間と悪魔の二重構造の対立を予感させる伏線とも言えるでしょう。

謎の悪魔“ベリアル”の目的とは

第3話で初登場した悪魔ベリアルは、ただのボス敵ではなく、物語の深層に関わる存在として描かれています。

彼の登場は、ダンテだけでなく視聴者にとっても「この戦いの本質は何か？」を問いかける契機となりました。

では、ベリアルの真の目的とは一体何なのでしょうか？

作中でベリアルは「この世界の秩序を取り戻す」と語りますが、それは一見すると正義のようにも聞こえます。

しかしその“秩序”とは、かつて悪魔が支配していた混沌とした時代への回帰を意味していました。

彼は、スパーダが作り上げた「人間と悪魔の均衡」を否定し、その均衡を破壊することで自らの復権を目論んでいるのです。

また、ベリアルはダンテに対して異常なほどの執着を見せています。

それは単なるスパーダの息子への敵意ではなく、彼自身の敗北の記憶や屈辱が関係していると推測できます。

特に「貴様にスパーダの血はふさわしくない」というセリフは、血統に対する嫉妬や否定の感情を表していると解釈できます。

さらに第3話では、ベリアルが“炎の石碑”と呼ばれる遺物を探している描写も登場。

これは過去の魔界と人間界をつなぐ鍵とも言われており、世界の境界を再び崩そうとする計画の一端ではないかと示唆されます。

彼の目的は単なる破壊ではなく、“魔界の再構築”にあるのかもしれません。

このように、ベリアルは第3話の単発的な敵ではなく、物語の中核を担うアンチヒーローとしての側面を持ち合わせています。

今後のエピソードで彼の過去や真意がさらに明らかになることで、ダンテとの対決の意味が一層深まることでしょう。

【『Devil May Cry』予告編 – Netflix】

ダンテと因縁を持つ影の組織の存在

第3話の終盤では、悪魔ベリアルとの戦いの背後に、謎の組織の存在が示唆される場面があります。

この組織は、依頼人カトリーナの発言「“奴ら”はまた来るわ」によってその姿を現し始めました。

一見ただの悪魔退治に見えた任務が、実は計画的に仕組まれたものだった可能性が浮上してきます。

視聴者の間では、この影の組織についてさまざまな考察が飛び交っています。

有力な説の一つが、バージルが背後に関わっているのではないかというもの。

ダンテの行動を裏で監視していた黒衣の男の姿が繰り返し映ることで、この男がバージル、またはその部下であるという憶測が強まっているのです。

さらにこの組織は、人間社会の中枢に潜伏しており、悪魔と結託して何かを企んでいることも示唆されています。

例えば、依頼人であるカトリーナがダンテに近づいたのも、彼を組織の目論見に引き込むためだったのではないかと考えられます。

つまり、ダンテは知らず知らずのうちに、この巨大な陰謀の渦中に引きずり込まれているのです。

この“影の組織”については、以下のような特徴が現時点で浮かび上がっています：

• 悪魔の封印・解放を操作できる技術を保有
• 人間と悪魔の混血（ハーフ）に強い関心
• “スパーダの遺産”に関わる資料や道具を収集

この情報からも、第3話での出来事はただの戦闘回ではなく、物語全体を通しての「闇の勢力との衝突の序章」であることがわかります。

今後、ダンテがこの組織の正体に迫ることで、兄バージルとの再会、そして最終的な対決への道が拓かれていくと考えられます。

キャラクターと豪華声優陣の魅力

『デビルメイクライ』第3話では、シリーズを通して登場する主要キャラクターたちの魅力と、豪華声優陣の演技力が際立っていました。

今回のアニメ版では、ゲームでおなじみのキャストが続投しており、ファンからも高評価を集めています。

ここでは、主要キャラとその声を担当する声優たちの魅力を改めてご紹介します。

キャラクター	声優	キャラの魅力
ダンテ	森川智之	軽妙さと重厚さを両立した二面性
バージル	平田広明	静かなる激情と威厳のある語り口
レディ	折笠富美子	強さと優しさを併せ持つ女性像

主人公ダンテを演じる森川智之さんは、アニメ版でもその圧倒的な声の説得力を発揮。

軽口を叩きながらも、内面には深い孤独を抱える演技は、第3話の“決断”というテーマとも見事にマッチしています。

戦闘中のセリフの間の取り方、怒りのこもった叫びなど、細部まで計算された芝居は必聴です。

バージル役の平田広明さんは、静謐で冷徹な雰囲気を完璧に演出。

まだ本格登場はしていないものの、第3話で流れるバージルに関するフラッシュバックや、青い光に包まれた演出と共に、その存在感がじわじわと強調されています。

彼のセリフ一つでシーンの緊張感が倍増するのは、まさに実力派声優の力です。

そして、銃の扱いに長けた女性ハンター・レディを演じる折笠富美子さん。

彼女の声は、強い女性像の中にもどこかしらの哀愁や母性的な温もりを感じさせ、戦場における“癒し”のような存在感を放っています。

ダンテとのかけ合いも軽妙で、バランスの良い掛け合いが視聴者を惹きつけます。

こうした声優陣の活躍によって、アニメ『デビルメイクライ』は、ゲーム原作の雰囲気を忠実に再現しながら、アニメ独自の感情表現を豊かにしています。

今後のエピソードでは、さらに多くのキャラの登場が予想されるだけに、どの声優がどんなキャラを演じるのかにも注目が集まります。

ダンテ役・森川智之が魅せる渋さと迫力

主人公ダンテを演じるのは、日本のアニメ界でも屈指の実力派声優、森川智之さんです。

その重厚で低めの声は、軽口を叩きながらも圧倒的なカリスマ性を放つダンテのキャラクターと絶妙にマッチしています。

第3話では特に、感情のゆらぎや葛藤を抑制されたトーンで表現する場面が印象的でした。

「俺は、俺のやり方で終わらせる」というセリフでは、覚悟と不安が入り混じるような緊張感がにじみ出ていました。

森川さんの演技は決して過剰ではなく、むしろ“抑えの演技”が際立ち、ダンテという複雑なキャラを内面から描き出す技量の高さを感じさせます。

これは、長年にわたって演じ続けてきたからこそできるアプローチと言えるでしょう。

さらに、戦闘中のアクションセリフも秀逸で、銃撃の合間に放つ「よし、もう一丁！」のような掛け声は、視聴者のテンションを一気に高めてくれる要素の一つです。

ただのスタイリッシュな演技ではなく、戦う者としての“重み”や“疲弊”も感じさせるのが森川さんの凄さです。

それが、より深く物語の世界観に視聴者を引き込む効果を生んでいます。

また、ダンテというキャラクターの最大の魅力である“強さの中にある哀しみ”を、言葉にならない間の演技で表現している点にも注目です。

第3話では、母親の記憶に触れるシーンで一瞬だけセリフが止まり、無音の時間が流れる演出があります。

この“沈黙”こそが、ダンテの人間らしさを感じさせ、森川智之という声優の表現力の高さを証明する場面でした。

バージル、レディとの関係性の変化も見逃せない

第3話では、ダンテの単独行動が目立つ一方で、バージルやレディとの関係性にも微妙な変化が感じ取れる描写が随所に見られました。

特にバージルについては直接的な登場こそなかったものの、彼の存在を匂わせる演出が視聴者の想像力をかき立てています。

これは、物語の今後における兄弟再会の伏線として非常に重要です。

バージルは、冷徹で理知的な性格であり、ダンテとは対照的な存在です。

そんな彼との確執や過去の因縁が、“血の絆”と“正義の違い”というテーマをより深く掘り下げる材料となっています。

第3話の“青い剣の幻影”は、バージルがダンテの戦いを遠くから見守っているような演出で、再登場の期待感を高めました。

一方、レディとの関係もまた、静かに変化を見せています。

ダンテが自らの過去と向き合い始めたことで、彼女の言葉が精神的な支えになっていることが描かれます。

「あんたが傷つくのを見たくない」というレディのセリフは、戦友以上の感情が込められているようにも感じられました。

レディは感情を表に出すタイプではありませんが、ダンテとの関係の中で少しずつその内面が描かれ始めています。

特に第3話では、彼女がダンテを信じて背中を預ける場面があり、“言葉なき信頼関係”が確立しつつあることがわかります。

このような心理的描写の積み重ねが、アクションの中に深みを与えているのです。

今後、バージルとダンテ、そしてレディの三者関係がどう動いていくのか。

単なる味方や敵という構図を超えた人間ドラマとして、シリーズがより面白くなっていくことは間違いありません。

【『Devil May Cry』ティーザー予告編 – Netflix】

第3話の見どころと視聴者の評価

Netflixアニメ『デビルメイクライ』第3話は、アクションとドラマが高密度に詰まったエピソードとして、SNSでも大きな話題を集めました。

ストーリーの転換点となる重要な決断、ダンテの精神的な成長、新キャラの登場など、多くの要素が絶妙なバランスで構成されています。

ここでは、視聴者が注目したシーンや、評価されたポイントを具体的に紹介していきます。

注目ポイント	視聴者の声
ベリアル戦の作画	「まるで劇場版！炎のエフェクトが神がかってた」
ダンテの決断シーン	「あの一言に泣いた…キャラが人間味ありすぎる」
バージルの影の演出	「姿は見えなくても“存在”が伝わる演出が最高」

特に印象的だったのは、ベリアルとのバトルシーン。

WIT STUDIOならではの流麗なアクション作画と、緻密なカメラワークにより、視聴者からは「まるで劇場版のような迫力」と高評価が寄せられています。

また、音響とBGMの使い方も絶妙で、戦闘の緊張感を最大限に引き出していました。

一方で、静かな場面でも強い印象を残したのが、ダンテの内面描写です。

母親の記憶や、戦う理由に対する揺らぎなど、視聴者の共感を呼ぶセリフや演出が丁寧に描かれています。

「ダンテが“ただ強いだけの男”じゃないと分かって嬉しい」という声も多く見られました。

加えて、SNS上では「バージルっぽい剣が出たの見た？」「黒幕はもう出てるっぽいよな」といった、今後の展開を予測するファンの考察も活発化しています。

この“語りたくなる仕掛け”も、アニメとしての完成度を一段引き上げている要因のひとつです。

戦闘シーンの作画と演出に注目

第3話最大の見どころといえば、ダンテとベリアルの壮絶なバトルシーンです。

WIT STUDIOが手掛けるアニメーションならではの、圧倒的な作画クオリティと、緩急のある演出が視聴者の心を鷲掴みにしました。

まるで劇場版を思わせるスピード感と迫力で、アニメの限界を超えた表現と評されています。

特にベリアルの攻撃は、炎を用いたエフェクトが多用されており、火の揺らぎや爆発の描写がリアルで美麗。

視聴者からは「火の一粒一粒まで描いてるのヤバい」「煙と光の演出が完璧」といった絶賛の声が多く寄せられました。

このあたりは、WIT STUDIOの代表作『進撃の巨人』で培われた技術力の応用とも言えるでしょう。

一方で、ダンテのアクションもまた異次元です。

剣と銃を自在に切り替えながら戦うスタイルがアニメでも忠実に再現されており、ファンからは「これぞDMC！」と歓喜の声が上がっています。

斬撃のスピード感や、カメラがぐるっと回り込むような演出は、まさにゲームの爽快感をアニメ化したような仕上がりでした。

加えて、戦闘中の音響演出も抜群でした。

銃撃音の重厚さや、ベリアルの咆哮が響き渡る低音は、視覚と聴覚の両方から緊張感を生み出していた点も見逃せません。

一瞬の静寂を挟んでからの爆発的な動きなど、緩急を活かした演出が特に優れており、戦闘シーンにドラマ性を与えています。

このように、第3話の戦闘シーンは単なる“動き”ではなく、キャラクターの心理や物語背景を感じさせる総合的な演出となっていました。

シリーズ中でも屈指のアクション回として、今後も語り継がれる名シーンになることは間違いありません。

ファンの間で話題になった印象的なセリフ

第3話では、視覚的なインパクトだけでなく、キャラクターの内面を映し出す印象的なセリフが多く登場しました。

それらの言葉は、ファンの間でSNSを中心に大きな反響を呼び、“名言回”と評する声も多数上がっています。

ここでは、特に話題となったセリフをピックアップし、その背景や意味を解説します。

• 「俺の人生は、俺のものだ」
  ダンテがベリアルの「スパーダの血にふさわしくない」という挑発に対して返した一言。“運命”や“家系”に抗う姿勢が凝縮されたセリフです。
• 「お前は誰のために戦っている？」
  ベリアルが放った一言。この問いに沈黙するダンテの演出が、彼の迷いや過去への想いを表現していました。
• 「あんたが傷つくのを見たくない」
  レディのセリフ。戦友以上の思いが込められており、2人の関係性の変化を感じさせるシーンとなっています。

これらのセリフは、アクション主体の作品でありながら、登場人物の心理描写に厚みを加える重要な要素として機能しています。

特に「俺の人生は、俺のものだ」というセリフは、SNSでも画像付きで多くシェアされており、シリーズを象徴する名言として定着しつつあります。

このように、強い言葉とそれを支える演出が一体となることで、視聴者の心に残る名シーンが生まれているのです。

アクションとドラマ、そして“言葉”の力が融合した第3話は、まさにシリーズの新たな名エピソードと言えるでしょう。

Netflixアニメ『デビルメイクライ』第3話を観る前に知っておきたいまとめ

『デビルメイクライ』第3話は、単なるアクションエピソードにとどまらず、ダンテの過去や内面に迫る物語のターニングポイントとして位置づけられています。

この記事ではストーリー解説や見どころ、登場キャラや名セリフまでご紹介してきましたが、ここでは視聴前に押さえておきたい重要ポイントを改めて整理しておきます。

まだ未視聴の方も、もう一度観たい方も、以下の情報をチェックしておけば物語をより深く楽しめます。

ポイント	内容
新キャラ“ベリアル”の登場	スパーダと因縁を持つ強敵。物語の核心に関わる存在。
ダンテの精神的成長	過去と向き合い、“自分の戦う理由”を模索する姿が描かれる。
伏線の数々	バージルの影、依頼人の謎の言動、黒衣の男の存在など今後に続く伏線が多数。

さらに注目したいのは、作画と演出のクオリティの高さ。

WIT STUDIOによるダイナミックな戦闘シーンや、視覚と音響を駆使した心理描写が、アニメファンからも高評価を受けています。

ストーリーの重みとアクションの爽快感が共存する第3話は、シリーズ内でも際立った完成度を誇ります。

視聴前に少しでも知っておけば、ダンテのセリフやシーンに込められた“意味”がさらに深く感じられるはずです。

第3話は“過去”と“運命”が交錯するエピソード。

その奥深さを理解しておくことが、物語全体の伏線回収にもつながっていくことでしょう。

第3話のキーポイントと今後の展開予想

第3話は、単なるアクションや敵との戦いにとどまらず、物語全体の中でも極めて重要な“転換点”として位置づけられる内容でした。

ここでは、視聴者として押さえておくべきキーポイントと、そこから読み取れる今後の展開を予測していきます。

伏線の回収や新たな敵の動きを理解する手助けになれば幸いです。

• キーポイント①：ベリアルの目的と“炎の石碑”
  ベリアルが探していた「炎の石碑」は、魔界と人間界を結ぶ鍵。これは、今後より大きな戦いの導火線となることが予想されます。
• キーポイント②：ダンテの覚悟と選択
  ダンテが「俺の人生は俺のもの」と語る場面は、父スパーダの遺志からの独立を意味するもの。今後は彼独自の“正義”が描かれる可能性があります。
• キーポイント③：影の組織の動き
  依頼人のセリフや、黒衣の男の存在が示すように、“裏で糸を引く存在”の本格登場が近づいています。

これらの伏線から推測される今後の展開は、次のとおりです：

展開予想	根拠・根幹の要素
バージルの本格登場	第3話で青い剣が登場。兄弟の再会・衝突は近い。
“封印の解除”を巡る争い	ベリアルは一例に過ぎず、さらに強力な悪魔の登場が予想される。
ダンテの変化と新たな仲間の登場	精神的成長が描かれた今、戦いに加わる新キャラの布石も見られる。

このように、第3話の中には今後の大きな展開を予兆させる情報が数多く散りばめられていました。

伏線のひとつひとつを追っていくことで、物語の奥行きをさらに楽しめるはずです。

次回以降、どの伏線がどう回収されるかに注目しながら観ていくと、より深い理解と興奮が得られるでしょう。

初見でも楽しめる！過去作との繋がりは？

『デビルメイクライ』シリーズといえば、カプコンの人気アクションゲームを原作とした長年のファンに愛される作品ですが、今回のNetflix版アニメは“初見でも十分に楽しめる構成”になっています。

ゲーム未プレイの視聴者からも「意外と分かりやすかった！」「ストーリーがちゃんと独立している」といった感想が多く見受けられます。

ここでは、過去作との関係性と、初見でも安心して観られる理由を解説します。

まず、このアニメはゲーム版のストーリーとは“世界線が異なる”パラレル構成となっており、過去作を知らなくてもキャラクターの背景が丁寧に描かれています。

第1話から段階的にキャラの過去や関係性が明かされるため、初心者でもスムーズに世界観へ入り込めるよう工夫されています。

特に第3話では、ダンテの葛藤や信念が強く打ち出されており、彼の人物像を自然と理解できる構成になっていました。

もちろん、ゲーム版を知っているとより深く楽しめる“ご褒美”要素も多く盛り込まれています。

例えば、バージルの剣や“スパーダ”の名など、ファンにはピンとくる小ネタが随所に登場。

これにより、“ファンサービス”と“新規向けのナビゲーション”が絶妙に両立されているのがこのアニメ版の魅力です。

また、キャラクターの紹介や関係性もストーリー内で丁寧に語られるため、説明不足で置いていかれる心配がありません。

アクションに引き込まれた方が後から過去作に興味を持つ、という流れも自然に作られています。

初見でも“分からないことが分かるようになる”構成になっているのは、まさに初心者に優しいポイントです。

結論として、『デビルメイクライ』アニメは過去作未経験でも問題なし。

むしろ「ここからシリーズに入ってみようかな」という入り口としても最適です。

そして、もし興味が湧いたらゲームや過去作アニメに遡ることで、さらに楽しみが広がるのは間違いありません。

【『Devil May Cry』オープニングクレジット映像 – Netflix】